南江遗民小景（水粉画）80cm*55cm  向才敏

向才敏先生生于1944年，祖籍在重庆，八岁时随父母迁来达州居住。从小他就喜欢画画，家里人也非常支持他画画，1960-1965年就读四川美院附中，1975-1976年进修于四川美院工艺美术系。年已古稀的他，已经画了半个多世纪的画，作品多次入选全国、全省美术作品展。在半个多世纪里，他几乎都是在画巴山。我曾问过向才敏为什么您的画几乎都是画的巴山？他的回答很朴实，只是说了一句“我生长在这里”。一句我生长在这里，便为大巴山留下了无数幅精美的画作。

群峰叠翠（水粉画）55cm*80cm 向才敏

每次到书画院去，我都要去看一看向才敏画的巴山。看着他的画，一些被遗忘的时光就会被重新拾起，一些在历史浩浩荡荡的潮流下被淹没的记忆被留住，一些现代人所遗忘的乡愁被留住。

金石老屋（水粉画）80cm*55cm

其实向才敏一开始学画画并不是画风景民俗，而是画的人物画像等。只是后来经历了那场十年的运动后，他再也不画人像。那段时间也成了他人生最灰暗的历程。在接受《达州新报》采访时，他说道：“回想那段光阴，我整整荒废闲置了十年心爱的画笔，这也是我遗憾终生的十年。”

将拆迁的老屋（水粉画）80cm*55cm 向才敏

向才敏现在是中国美术家协会会员、大世纪书画院的艺委会主任，在达州他有许多学生，很多年轻的画家也非常愿意去向他请教。采访的时候，恰巧向才敏先生的学生王伦勇老师也在。他说向才敏先生在教授学生时候，总是倾囊相授，从不藏私，为人谦和，几乎不与人争执。

后来我又问过向才敏先生一些其它问题，他也是十分耐心的回答我。当我问到他是如何看待传统与先锋的问题时，他说传统与先锋各有所长，但是没有传统又何谈先锋呢？当我问到他的艺术追求是什么的时候，他则是说他追求的是雅俗共赏。这是向才敏的追求，一直以来他也是这样在践行。一方面在技法上不断地突破，在色彩上不断的挑战，又在内容上保持生活中的本真。

光雾山抒情（水粉画）55cm*80cm 向才敏

朱光潜先生在谈什么是“美”的时候说过：艺术的美，是事物现形象于直觉的一个特点，它的外形和实质融化成一气，它的姿态与人的情感交感共鸣。这种‘美’都是人类创造出来的，而不是俯拾即是的，它是‘抒情的表现’。所以当我看到向才敏的水粉画，呈现的内容是我们曾经真切经历过但又遥远的原因，是因为这中间已经有了“抒情的表现”。也正是这种“抒情的表现”，让观者和产生了一种共鸣，从而达到了一种画家和观者所共同追求的艺术价值。

南江行旅之二（水粉画）80cm*55cm 向才敏

向才敏在创作中