6月24日晚，“峨影和他的朋友们”峨眉电影之夜活动在峨眉电影集团举行，知名制片人、导演韩三平，阿里影业总裁张强等老峨影人，与新峨影人相聚，追忆往事。

成立于1958年的“峨眉电影制片厂”，2003年改组为峨眉电影集团，现是国家七大电影集团之一、西南地区最大的影视产业集团。

从四川第一部本土故事电影《嘉陵江边》，到引发轰动的《焦裕禄》《鸦片战争》，再到后来的《观音山》《天上的菊美》等，一大批耳熟能详的经典影片，让“峨影”这个词，承载起了一代人的电影记忆。

依托巴蜀文化起航

1958年，在国家发展电影的背景下，峨影应运而生。从初创开始，它就具有浓郁的巴蜀特色。

如今的峨影，地处成都市二环路以内，繁华热闹。但刚成立时，这里却是一片荒芜的郊野。

1958年，峨影厂成立获得正式批复，成都也成为全国继北京、上海、长春后，拥有电影厂的地方。之所以叫峨眉电影制片厂，正是得名于四川境内的峨眉山。

1959年7月1日，挂牌仪式举行，厂牌由四川作家郭沫若亲笔题写，郭沫若还专门为峨影写下一首《咏电影诗》。根据峨影厂志记载，当时，从四川地区文艺系统抽调人员，将原本从事电影放映的一批人，送到北京电影学院、八一电影制片厂去专业学习编导、摄影、录音、洗印等等，又委托四川音乐学院附中、四川省歌舞团、四川人民艺术剧院等，代为帮忙培训电影演员，就这样初步组建起峨影团队。

在峨影筹建之时，也同步开始筹拍第一部故事片。

经过多方挑选，具有巴蜀地方特色的四川作家沙汀创作的短篇小说《这就是战斗》被选中。小说描写了四川一个老矿工，克服重重困难，坚持技改最终获得成功的故事。

1959年7月，在八一电影制片厂支持下，双方派人组成摄制组，启动电影拍摄。沙汀本人亲自参与编剧，主创团队们四处奔走，从成渝两地的话剧团物色演员，邀请当时四川音乐学院院长常苏民担任作曲，辗转成都、重庆、隆昌、西昌以及北京等地，终于在1960年初完成拍摄和制作，并命名为《嘉陵江边》。

这是峨影第一部故事片，也是四川第一部本土故事电影。虽然设备简陋、资源有限，不少演员、工作人员都是第一次参与电影拍摄，但收到了很好的评价。当时，在成都、重庆等地都举行了预映式，十分热闹，放映后，很多报刊都刊发了影评，认为《嘉陵江边》不仅是一部寓意深刻的故事电影，同时也展现了巴蜀浓厚的生活气息和地方色彩。

1961年，由峨影与长春电影制片厂共同拍摄的《达吉和她的父亲》，更是引发了全国性的轰动。

这部影片，取材于四川本土作家高缨写作的同名小说。影片上映后，风靡一时，片中大凉山秀丽的风光、诗情画意的民族歌舞让人印象深刻，而彝族风味浓厚的插曲《心儿在北京》，也被很多人传唱。

依托巴蜀文化，峨影开启了它的创业发展之路。

承载一代人影像记忆

虽地处西部，过去近60年间，峨影开创性的思想和对艺术的执着，诞生了一大批经典作品，也培养了一批优秀的电影人，在中国电影史上留下浓墨重彩的一笔，承载着一代人的影像记忆。

在“峨影和他的朋友们”活动上，几部回顾短片，引得现场不少人热泪盈眶。

上世纪70年代末80年代初，随着中国电影产业的发展，峨影也迎来一个发展高潮。《十月的风云》《红衣少女》《被爱情遗忘的角落》等一批优秀影片诞生，不仅在中国掀起观影潮，其中部分影片还输出到美国、日本、德国等十多个国家和地区。

其中，由峨影导演陆小雅执导的《红衣少女》，就是代表。

作为一部青少年教育题材影片，《红衣少女》从一个少女的视角出发，讲述成长故事，一举揽获1984年第五届中国电影“金鸡奖”最佳故事片奖、第8届大众电影百花奖最佳故事片奖、1984年文化部优秀故事片一等奖等几大奖项。当时，《红衣少女》还引领了一股红衣风潮，而不少观众，至今还能够哼出插曲的曲调。

在当时，以一位中学女生为主角、且是教育题材的电影并非主流。但它为何能引发巨大关注？业内人士认为，《红衣少女》展现了一个复杂的社会和一场深层次的思想冲突，引发了观众对青少年教育体制和成长价值观的思考，这不仅是一部青少年电影，更是一部成人电影。

虽是一位女导演，但陆小雅工作中对于电影的创新思维和工作作风，让张强至今印象深刻。“我们在海南岛拍摄《热恋》时，陆小雅是导演，我是副导演，陆导经常有很多新想法，临时要改剧本，临时要加戏，所以我常常需要临时去找演员。海南岛那时基本没有专业的演员团队，找人很困难，没办法我们又只能去广州，折腾一大圈才找到人完成工作。”张强回忆。

对艺术的执着、革新思维和不断突破自我风格，让峨影打造了一大批经典作品，涉及历史、革命、农村、教育、儿童、神话等多种题材，创作了很多那个时代的先锋影像，并培养出一大批优秀电影人才。潘虹、张丰毅等，都成为峨影厂走出去的代表人物。

那时的峨影，星光熠熠，左边是刚刚获得金鸡奖的导演，右边是刚刚拿到百花奖的演员，但作为峨影厂的员工，生活上却很朴实无华。当时，大部分人都居住在集体宿舍里，张强的女儿，就是在峨影的集体宿舍里出生的。

“平时，我们住在宿舍的一拨年轻人，有时间就会做饭一起聚聚。”张强说，那时候，大家唯一的娱乐活动就是在厂里看电影，北京电影资料馆有很多内部电影，经常会放在全国各大电影厂播放，峨影厂也包括在内。“作为内部员工，我们每周都会有这样的大电影看，这在当时是非常荣耀的。”

那时，拍戏非常辛苦。在峨影从事了30多年餐饮管理的食堂师傅冯升财回忆，演员们经常通宵拍戏，凌晨四五点钟吃饭，都是常有的事情。外出去条件不好的地方，就更艰苦了，有一次，韩三平和团队到荣昌山区里拍戏，因为天气太热、蚊子太多，剧组人员基本都拉肚子了，紧急把冯升财抽调过去，他光是进行碗筷、桌椅消毒就花了很长时间。

如今很多活跃在演艺界的大咖们，都与峨影渊源颇深，李雪健因出演峨影作品《焦裕禄》一炮成名；赵本山的第一部电影《来的都是客》由峨影导演马绍惠参与执导；王志文的第一部电影《秘密采访》由峨影出品；葛优的第一部电影《顽主》由峨影导演米家山执导；陈红的第一部电影《戎马书生》由峨影出品……

几经沉浮再迎春天

从峨眉电影制片厂到峨眉电影集团，随着中国电影产业的沉浮变迁，峨影也经历了起起落落。但不论是兴盛还是低迷，影视创作队伍一直保留下来，并且在不同时代背景下，峨影在运营模式等方面进行了多种探索。如今，峨影又开始谋划新的发展。

2003年，经过批准，进行资源整合，峨眉电影集团正式成立，从单纯的制片厂，发展到以影视产品的制作、生产、发行、放映业务为依托的电影集团。

从电影制片厂，到电影集团，随着中国电影产业的沉浮变迁，峨影也经历了起起落落。但不论是兴盛还是低迷，影视创作队伍一直保留下来，探索创新。

1983年，峨影厂开始尝试与境外电影公司合作拍片。最开始是与香港合拍武打片，1985年，又与日本合拍电影《熊猫的故事》。1987年，峨影导演谢洪执导的《京都球侠》，邀请法国女星加盟，注重艺术性与商业性的结合，引发关注。

上世纪90年代，中国电影经历了一个整体低迷期。峨影厂也不例外，但逐步通过调整内部管理机制、重新配置资源，加强经营管理，积极运作影视合流项目等，继续着影视创作生产。

2003年峨影集团的成立，就是一项重要举措，通过延长产业链，以影视产品的制作、生产、发行、放映、播出业务为依托组建的产业链条完整的电影集团。峨影集团内部也在尝试各种创新。峨影演员剧团团长雷汉告诉记者，从上世纪90年代开始，演员剧团几乎不再进新人了，而是开始尝试通过类似经纪公司的形式，着重整合资源，为演员和影视公司之间搭建一个平台。

截至目前，峨影共创作影片300余部，其中30余部影片荣获中国电影华表奖、东京国际电影节、台湾电影金马奖等国内外各种奖项80余次。近十年来，中国电影产业又开始复苏，并快步发展。峨影也开始谋划新的发展。

峨眉电影集团董事长韩梅介绍，下一步，将设立峨眉电影文产基金，产融结合，通过基金方式布局全产业链实现产业升级和转型。同时将立足影视文化积淀深厚的峨影厂区，以中国电影工业遗址保护和产业活化为目标，在1958电影公园基础上，打造国家级影视产业园区，通过产娱互动，守好“峨影主场”。“我们还将构建一个符合电影工业发展规律，直接对接资本市场的平台。”